Día mundial del teatro


DE PASEO POR LA HISTORIA. Con una mirada breve a los eventos y personajes que impactaron al país y al mundo.

Evaristo Regalado, 27 de marzo de 2022

EL DÍA MUNDIAL DEL TEATRO

Iniciemos nuestro recorrido de hoy con el epitafio que según se dice está grabado en la tumba del actor, dramaturgo y humorista francés Jean-Baptiste Poquelin (mejor conocido como Molière), cito:

“Aquí yace Molière, el rey de los actores. En estos momentos hace de muerto y de verdad que lo hace bien”.

Hoy, como cada 27 de marzo, y desde el año 1962, se celebra el Día Mundial del Teatro. Fue creado por iniciativa del International Theatre Institute (ITI) con el objetivo de hacer que todos aquellos que aún no conocen las maravillas del teatro puedan darse cuenta de ellas y que este arte escénico establezca lazos permanentes de solidaridad y comprensión entre los países del mundo, por encima de los conflictos bélicos.


Se fijó el 27 de marzo porque era el día en que se inauguraba en París el festival “Teatro de las Naciones, ITI, UNESCO”, que reúne a representantes de todos los países del mundo.

El término “teatro” proviene del griego “theatron” que puede traducirse como el espacio o lugar para la “contemplación”. El teatro forma parte del grupo de las artes escénicas1 y ha sido una importante expresión artística desde tiempos inmemoriales, probablemente desde unos cinco o seis siglos a.C., y eso lo hace uno de los géneros artísticos más antiguos de la humanidad.

Casi todas las civilizaciones empleaban algún tipo de representación teatral, aún sin proponérselo, al momento de realizar rituales, danzas e invocaciones a sus dioses. Pero los primeros en asumir el teatro como una forma de arte en sí, fueron los griegos. En la Grecia antigua el teatro representaba una actividad muy cotidiana de la vida cultural en la ciudad. Desde siempre el teatro fue, y sigue siendo, un vehículo por excelencia no solo para el entretenimiento, sino también para la transmisión de mensajes con contenidos políticos, religiosos, sociales y educacionales. Hablar del teatro griego conlleva por lo menos una mención del sacerdote Thespis2, quien fuera el introductor y pionero del diálogo con los coros durante los rituales eclesiásticos, una característica que el teatro adoptaría por siempre en lo adelante.

Subrayando lo dicho en el párrafo anterior, el teatro tiene tanta fuerza para transmitir ideas a través de la representación escénica que fue escogido por Duarte como punta de lanza y excusa para la conformación de las primeras sociedades secretas que le dieron forma al discurso y a la conspiración que terminó fraguando la Independencia Nacional de la República Dominicana: La Sociedad Secreta Trinitaria y luego su homóloga La Filantrópica.

El desarrollo “del arte de las tablas” está vinculado con actores que representan una historia ante una audiencia, combinando diversos elementos, como la gestualidad, el discurso, la música, los sonidos y la escenografía. Quienes escriben obras de teatro son conocidos como “dramaturgos”, aunque en principio la definición específica del término hace referencia al escritor de dramas (o teatro del tipo dramático) en lugar del actor.

Entre los autores o dramaturgos que más han aportado al teatro se encuentran (1) Esquilo (con obras como “Agamenón”, “Los persas”, y “Euménides”); (2) Sofocles (con obras como “Edipo rey”, “Electra” y “Antigona”); (3) Aristófanes (con obras como “Las avispas”, “Las nubes” y “Las ranas”); (4) Plauto (con “Anfitrión” y más de 120 obras escritas); (5) Terencio (“La suegra”, “El eunuco”, “El atormentador de sí mismo”) y (6) Euripides (“Hipólito”, “Medea”, “Las troyanas”).

Pero más modernamente tenemos a (7) William Shakespeare (“Hamlet”, “Romeo & Julieta”, “Julius Caesar”, “Otelo”); (8) Lope de Vega, conocido como uno de los autores españoles de teatro más importantes (obras como “El mejor alcalde”, “Fuenteovejuna”, “El villano en su rincón”, “La estrella de Sevilla” y “El Caballero de Olmedo”); (9) Jean Racine, famoso por explotar el género tragedia dentro de esta disciplina (obras como “Andrómaca”, “Británico”, “Mitrídates”, “Fedra”); (10) Molière, dramaturgo y comediógrafo francés (“El misántropo”, “Don Juan” y “El enfermo imaginario/Tartufo”); (11) Tirso de Molina, (12) Calderón de la Barca, entre otros.


En la República Dominicana existe una institución vinculada al teatro que tiene más de 75 años de fundada. Se trata de la Compañía Nacional de Teatro, creada el 19 de mayo de 1946 y que representa al país de manera oficial en los certámenes internacionales. Entre los principales actores de teatro dominicanos se citan a Franklyn Domínguez, Monina Solá, Máximo Avilés Blonda, María Cristina Camilo, Carlotta Carretero, Yamilé Schecker y una nueva generación de muchos jóvenes muy talentosos.


Calderon de la Barca. Fuente externa.


La ñapa:

Estamos hablando del teatro y hay mucha gente que monta teatro en determinadas situaciones, llegando incluso a “llorar lágrimas de cocodrilo”. Normalmente se dice que una persona está “llorando lágrimas de cocodrilo” cuando asume una actitud hipócrita y simulada ante el dolor ajeno o frente a una situación lamentable en su entorno.

La frase tiene su origen en el hecho de que los cocodrilos tienen la necesidad fisiológica de mantener sus ojos bien lubricados cuando están cazando fuera del agua. Por eso pareciera que “lloran” cuando están engullendo a su presa, pero no por sentimiento, ni por dolor, ni por empatía con ella, sino por un asunto de mecánica biológica. Y “lloran” sobretodo cuando están masticando a su presa porque sus mandíbulas provocan mucha presión sobre las glándulas lacrimales.


Esto hace que se aumente en modo superlativo la percepción de hipocresía que tenemos sobre los cocodrilos, que llora a su presa mientras la engulle. Pero ya sabes que ellos no son tan “mala gente”.

Y hablando del teatro y de la hipocresía de los cocodrilos, el término “hipócrita” nació en el teatro. La voz griega “hypokrites” fue aplicada originalmente a quienes desempeñaban papeles teatrales. El tiempo se encargó luego de derivar la expresión hacia quienes fingen
sentimientos que en realidad no tienen sobre otra persona o situación.

Quiero terminar dejándoles el link a la canción “Teatro” interpretada y popularizada por la cantante cubana Guadalupe Victoria Yolí Raymond, más conocida como “La Lupe”: https://youtu.be/R-CpdAtgKQY?si=us8t3Lp6ptn4S3Dh

Si te gustó, comparte. En temas de cultura y saber solo se pierde lo que se guarda, pero se gana lo que se da.

#EARR #depaseoporlahistoria #27Mar #DíaDelTeatro



  1. Las artes escénicas son aquellas en las que se lleva a cabo una representación o performance escénico. Constan de tres elementos esenciales: la interpretación, el escenario y el público. Las tres artes escénicas principales son el teatro, la música y la danza ↩︎

  2. Thespis o Tespis de Icaria es considerado como el padre del teatro y como el primer actor de la historia. Se le atribuye la invención del drama ↩︎

Autor: evaristoregalado

Bloggero, twittero, contador y profesor a medio tiempo. Aficionado a la fotografía y curioso de la historia. En busca de mi catarsis cada día y de mi comunión con Jesús de Nazareth

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